Scuola di Musica Cento per Cento Musica Roma

Molteplici sono le offerte didattiche in merito allo studio della chitarra.
A tal proposito questi corsi sono tenuti da tre docenti.

A seguire, una descrizione delle principali componenti dei programmi formativi.

Chitarra classica

    Studio della chitarra classica con una conoscenza approfondita di tutte le risorse dello strumento
   Graduale acquisizione di una tecnica appropriata e completa in un itinerario didattico che, per usare una felice espressione di Segovia, sia "adatto a guidare l'allievo diligente, in maniera sistematica e progressiva, dai primi timorosi passi fino alle altezze della perfezione"
    Caratteristiche acustiche e morfologiche dello strumento
    Caratteristiche dinamiche e timbriche
    Tessitura e accordatura
    Mano: struttura, articolazioni, muscoli e unghie
    Fatica muscolare
   Tecnica strumentale meccanica intesa come l'insieme dei procedimenti dinamico-gestuali finalizzati alla produzione e combinazione dei suoni
    Figure della mano sinistra: tipi, formazione e loro concatenazione
    Forza di pressione
    Contrazione e divaricazione
    Flessione, rotazione, distensione e dissociazione
    Legato e staccato
    Cambio di posizione
    Contatto fra dito e corda
    Azione del pollice destro
    Tipi di tocco: appoggiato, teso, libero e misto
    Figure della mano destra: tipi, realizzazione e loro concatenazione
    Sedia e poggiapiedi
    Inclinazione del busto, della cassa e del manico
    Punto di contatto del braccio destro
    Assetto delle mani
    Decifrazione del segno musicale
    Mano sinistra: individuazione della corda da premere, del tasto sul quale collocare il dito e del dito con cui premere la corda
   Mano destra: individuazione della corda da mettere in vibrazione, del dito da impiegare e del tipo di tocco da applicare
   Tecnica strumentale espressiva intesa come l'insieme dei procedimenti di manipolazione del suono finalizzati alla realizzazione concreta delle intenzioni interpretative ed alla comunicazione del senso dell'opera musicale
    Alterazioni dinamiche
    Alterazioni timbriche
    Legature tecniche
    Suoni armonici naturali e artificiali
    Alterazioni temporali: lo staccato e la cesura
    Vibrato longitudinale e trasversale
    Distorsione
    Realizzazione di strutture musicali melodiche, contrappuntistiche, accordali e arpeggiate
    Diagramma timbrico e la diteggiatura
    Tremolo

Chitarra jazz

Il corso si articolerà in una serie di lezioni tendenti a fornire all'allievo autonomia nelle varie situazioni, sia di improvvisazione che di accompagnamento, nonché di background melodico e armonico.
L'obiettivo del corso sarà quello di far sì che il chitarrista sia in grado di offrire una propria originalità espressiva, grazie alla conoscenza dei meccanismi dell'improvvisazione, della costruzione armonica del brano, del rapporto scala-accordo e dell'armonizzazione della melodia.

Le tappe necessarie a costruire un percorso teorico coerente con quanto detto sopra, saranno le seguenti:

    La scala maggiore: costruzione, analisi, cenni storici
    Armonizzazione della scala maggiore per triadi ed analisi degli accordi costruiti sui vari gradi
    Armonizzazione della scala maggiore a quattro parti ed analisi: le specie delle settime
    L'accordo di settima di dominante e le regioni della tonalità
    I modi, la loro funzione e la loro armonizzazione
    L'analisi del brano jazz standard e del blues
    Improvvisazione melodica: le note dell'accordo, le note di avvicinamento cromatico e di scala
    L'armonizzazione della lead-note: background ed improvvisazione armonica

Per quel che riguarda la parte strettamente pratica, oltre che seguire i punti teorici citati, la conoscenza dello strumento si svilupperà attraverso i seguenti passi:

    La scala semipentatonica inferiore e superiore: genesi e forme; sviluppo della manualità sulla tastiera
    Le forme: individuazione ed applicazione sui gruppi di tonica e dominante
    Gruppo di dominante e dominanti secondarie: note dell'accordo ed alterazioni
    Uso delle forme delle scale "lydian-dominant" e "superlocria"
    Improvvisazione armonica

L'ultima parte del corso si soffermerà ad analizzare le forme di espressione della chitarra jazz nell'ambito funky, soul, dance e acid-jazz, nonché nella ricerca dei concetti espressi durante il corso nell'ascolto e analisi di brani di questi generi.

Chitarra elettrica

    Impostazione della mano destra: dita e plettro
    Impostazione della mano sinistra
    Corde a vuoto
    Lettura ed esecuzione delle note relative alle corde a vuoto
    Lettura dell'intavolatura, diagrammi e simbologie varie
    Le tonalità maggiori: illustrazione teorica e prove pratiche di trasporto delle diteggiature
    Diteggiature estese della scala maggiore e costruzione e lettura di patterns su di esse
    Scale minori armoniche e melodiche e relative armonizzazioni in diverse tonalità
    La scala diminuita e quella esatonale
    La pentatonica, la scala blues, la tecnica del bending e la struttura blues in 12 misure
    La formazione degli accordi: intervalli, triadi e quadriadi
    Studio di accompagnamenti di brani di musica leggera
    L'accompagnamento rock e metal: studio di brani e riff, i power chords e gli effetti per chitarra
    L'accompagnamento acustico: studio di brani in fingerstyle e flatpiking
    Lettura ed esecuzione di figurazioni ritmiche d'effetto e in stili differenti
    Il solo: lettura di facili soli e fraseggi tratti da spartiti e metodi di vari autori
    Tecnica: la pennata alternata, lo sweep picking, il tapping e la tecnica mista
    La tecnica degli arpeggi in tutte le tonalità ed estensione
    Esercizi sulle progressioni
    Modulazioni e pratiche improvvisative su di esse 
    Improvvisazione su strutture e ritmi di vario genere
    Studio dell'armonia
    Cadenze
    Armonizzazione delle melodie
    Trascrizioni di temi, assoli e altra musica con conseguente analisi armonica
    Costruzione e studio di patterns melodici
    Studio di tecniche per l'esecuzione di brani in forma di "chitarra-solo"
    Studi e tecniche sullo swing
    Studio di brani strumentali di media difficoltà
   Analisi ed improvvisazione delle principali forme jazzistiche: blues, rhythm changes, ballads, songs a 32 misure e standards del repertorio jazzistico